Kiparstvo je umjetnost stvaranja figurativnih ili apstraktnih oblika, kako slobodnih tako i reljefnih; ti se oblici zovu skulpture. Zajedno sa slikarstvom, arhitekturom, glazbom, poezijom i plesom, to je jedna od umjetničkih manifestacija plastike ili vizualne umjetnosti. Skulpturalna djela izražena su u čvrstim, stvarnim, volumetrijskim oblicima, jer zauzimaju trodimenzionalni prostor: imaju visinu, širinu i dubinu, tako da se volumen i većina mogu dodirnuti, okružiti i vidjeti iz bilo kojeg kuta.
Što je skulptura
Sadržaj
To je umjetnost oblikovanja figura u raznim tehnikama i čvrstih materijala, koji se također zove skulptura. Umjetnik koji je izvodi naziva se "kipar", koji utjelovljuje ideje, osjećaje i druge izraze za divljenje onih koji cijene ovu umjetnost.
Definicija skulptura ukazuje na to da je upotreba materijala i tehnika za stvaranje razvila struje i stilova kroz stoljeća, koji su obilježili jednu eru, te su jedan od najvažnijih ikona manifestacijama različitih generacija. Na tehnike i metode utječu i vrijednosti, ideje, prosudbe i koncepcije svake ere i zemljopisnog prostora.
Smatra se jednom od likovnih umjetnosti, zajedno s arhitekturom, glazbom, plesom, poezijom, između ostalog, manifestacijom plastike ili vizualnih umjetnosti, a njezina se materijalizacija smatra izložbom kipareve mašte i ističe se po svojoj trodimenzionalnost; to jest, može se cijeniti iz različitih kutova, budući da ima volumen, za razliku od slika.
Prevladavajuća tema skulpture je prikaz ljudskog lika, pa su čak i slike bogova dobile antropomorfni izgled. Prema svakoj kulturi, dato je predstavljanje onoga što bi idealno tijelo trebalo biti u pogledu izgleda i proporcija, što je dovelo do poznatih kanona ili standarda.
Za njihovu realizaciju koriste se različiti materijali koji određuju njihov izgled, teksturu i druge fizičke aspekte, ali također odražavaju namjeru umjetnika. Koriste se samostalno ili u kombinaciji, a među njima imamo:
- Glina, koja se lako oblikuje i uključuje prirodnu, crvenu, kuglastu, bentonitnu, vatrostalnu i kamenu posuđe.
- Kamen, koji je kruti materijal, potreban je za rad alata; među najpoznatijima su vapnenac, mramor, alabaster, granit, kvarc i žad.
- Stucco, što je pasta koja sadrži kombinaciju pijeska, vapna, mramorne prašine i vrste ljepila.
- Metal koji poboljšava ljepotu i eleganciju djela. Među kiparima najčešće se koriste zlato, bakar, bronca, srebro, kortenski čelik ili željezo.
- Drvo, vrsta materijala s dobrim fizičkim svojstvima za rad, budući da, iako je kruti materijal, uz pomoć ispravnih alata, njime se lako može rukovati.
- Slonovača, koja je kruti materijal, koja također stvara kontroverze zbog svog podrijetla, a to su kljove životinja, posebno slonova.
- Beton, koji je jeftin materijal, izrađuje se lijevanjem čvrstog materijala u kalup za gips.
Čemu služi skulptura?
Da bi se moglo razgovarati o tome što je skulptura, moraju se uzeti u obzir i njene funkcije. U početku nisu imali funkciju izvan funkcije neposredne upotrebe, međutim kasnije im se pripisuju druge funkcije i uporaba. Nekoliko njih je sljedeće:
1. Religiozna: Ova vrsta umjetničke manifestacije koristila se kao manifestacija duhovnih, vjerskih, pa čak i magičnih vjerovanja, gdje je skulptura bila ikona božanstva kojem se štuje. To uzrokuje da se samom kipu pripisuju božanske moći idola kojeg predstavljaju, nadilazeći materijalni izgled predmeta i prevozeći vjernika na duhovnu razinu.
U povijesti su postojale predstave duhovnih autoriteta poput Krista ili Bude, potrebno je naglasiti činjenicu da su ove slike skulptura dio rituala vjerske prakse. Uz to, postojale su i druge vrste djela čija je svrha bila magija i simbolika, kao amajlije, koje su trebale donijeti sreću.
2. Komemorativni: Ova je funkcija poboljšati lik važne osobe, njihova djela ili neku činjenicu od povijesnog interesa u regiji u kojoj je postavljena, dajući im vrijednost i značaj. Ova vrsta umjetničke manifestacije izlaže se na javnim mjestima za doseg cijele populacije i nastoji ovjekovječiti lik koji se u njoj odražava ili situaciju koju pripovijeda i što predstavlja.
3. Pogrebno poduzeće: Koristi se kao dio podsjetnika na osobu od velike važnosti. Dokaz tome su mauzoleji i spomenici barokne skulpture ili rimske skulpture.
4. Estetika: ukrasna, za ukrašavanje ili uljepšavanje prostora, koja predstavlja ljepotu i ideale vremena, a može biti za privatnu ili javnu upotrebu i može biti popraćena bilo kojom drugom funkcijom. Apstraktne skulpture 20. stoljeća ispunjavaju ovu funkciju, a skulptura renesanse, osim što je bila estetska, korištena je i kao ekonomsko ulaganje, kada je sakupljana, što je davalo određeni prestiž onima koji su ih posjedovali.
5. Didaktika: U povijesti čovjeka bio je nebrojen broj neobrazovanih i nepismenih ljudi, zbog čega su kroz ova djela ilustrirani na određenim kulturnim i vjerskim aspektima. Ova se djela koriste za pripovijedanje dijela povijesti ili mitologija i čija bi se učenja mogla prenositi s koljena na koljeno.
Vrste skulpture
Postoje vrste skulptura, prema materijalima s kojima su proizvedene, tehnikama koje se koriste ili njihovim funkcijama, ali ih se može grupirati u dvije glavne: statuarne, koje ne ovise o drugim elementima (nije dio djela, ali sami po sebi kipovi su djelo) i to također predstavlja trodimenzionalne karakteristike; i ukrasni, koji služi kao dopunski element za arhitekturu i kipove. Pripadnici ove dvije skupine ističu se:
Skupna skulptura
Ova vrsta skulpture naziva se i kipom ili slikom, koja se može promatrati iz bilo kojeg kuta, jer ima trodimenzionalnost i na njoj se radilo u svim njezinim dijelovima, osim na osnovi.
Isprva su ta djela bila dio arhitektonskih elemenata poput ukrasnih dopuna, ugrađenih u jedan ili više zidova, poput skulptura polovine veličine; No kad su se pojavile samostojeće skulpture, odvojili su se od stupova i drugih arhitektonskih elemenata koji su ih ograničili u obliku i prikazu.
Karakterizira ih prikazivanje u prirodnoj veličini ili većoj u skladu s namjerom ili porukom koju želite prenijeti, dok su one od polovice općenito manjih udjela. Ako se radi o prikazu ljudske figure, oni se nazivaju kipovima, u kojima se ističe grčka skulptura; ali ako se radi o predstavljanju božanske figure za kult religioznog karaktera, oni se zovu slika.
Prema zastupljenom dijelu tijela klasificiraju se na:
- Poprsje (samo za glavu).
- Torzo (bez glave i udova).
Prema položaju, svrstani su u:
- Sedente (gdje lik djeluje sjedeći).
- Laž (ona leži).
- Orante (na koljenima).
- Konjički (ljudska figura ili božanstvo izgledaju postavljeni na konju).
Poprsje
Ovo je vrsta okrugle izbočine, u kojoj su izrađene samo glava i ramena te dio prsa ili samo glava, kako bi mogli imati karakter portreta. Rimljani su popularizirali ovu vrstu kipa, koristeći je kako bi pojačali važnost svojih istaknutih likova, koristeći materijale toliko otporne da neki postoje i danas. Bista se, kako to statua opisuje, smatra cjelovitim djelom, a ne fragmentom jednog djela.
Među poprsjima postoji određena vrsta koja se naziva "geminate", a sastoji se od lica dva različita lika, poredanih jednim leđima prema drugom i spojenih s vrha glave.
Konjički
Ovu vrstu kipova karakterizira predstavljanje čovjeka postavljenog na konju, a obično su to monarhi ili vojne osobe kojima se odaje počast kroz ovu umjetničku manifestaciju.
Pod ovom vrstom statua podrazumijeva se da ako je konjić obje prednje noge obješene u zraku, jahač koji ga vozi umro je u borbi; Ako ima samo jednu ovješenu nogu, umrla je kao posljedica bojne rane, ali smrt se nije dogodila na terenu i da ako konj ima sve četiri noge naslonjene na zemlju, jahač je umro prirodnom smrću ili iz drugog razloga.
Međutim, ovo pravilo nije sasvim točno, jer je mit, jer se iz estetskih razloga ovaj kanon može izbjeći ili prilagoditi onome što kipar želi zabilježiti; Nadalje, mnogi od tih likova napravljeni su dok je počasni lik još bio živ. Postoje i kipovi istog lika s različitim brojem nogu konja u zraku.
Skulpturalni reljef
To se sastoji od postupka u kojem su površine podvrgnute postizanju volumena, na takav način da se mogu procijeniti iz istog kuta. Ova vrsta lika integrirana je u pozadinu, zid ili umjetnost namještaja, na koju je pričvršćena, što zauzvrat pripada cjelovitijem arhitektonskom djelu. Trodimenzionalan je, međutim, može se vidjeti samo iz frontalnog kuta.
Postoje četiri vrste reljefa: visoki reljef, gdje se skulpturalne slike ističu od ravnine na kojoj su isklesane u više od polovice debljine; polureljef, koji se ističe u manjoj mjeri od visokog reljefa; bareljef, gdje je urezan rezanjem dna osnove i strši manje od polovice; i iskopani reljef ili šuplji reljef, da likovi ne strše iz pozadinske ravnine i zapravo su utonuli u odnosu na osnovnu ravninu.
Ova vrsta umjetnosti nalazi se u ukrašavanju hramova i koriste se za inscenaciju izoliranog događaja ili pripovijedanje niza.
Pokretna skulptura
Ova vrsta skulpturalne predstave karakterizira jer se dijelovi koji je čine mogu pomicati, pa čak i stvarati zvukove. Oni su apstraktne skulpture, čiji su pokretni dijelovi pokretani mehaničkim sustavima, motorima ili vjetrom.
Karakteristično kretanje ovih djela stvara različite perspektive i vizualna iskustva, a pripada kinetičkoj umjetnosti, budući da je to struja u kojoj djela (i kiparska i slikarska) imaju pokret ili daju iluziju da ga imaju.
Koje su najpopularnije kiparske tehnike
Za stvaranje kiparskih djela postoje različite tehnike prema materijalima koji ih čine. Korišteni alati ovisit će o načinu izvođenja djela i bit će određeni prema nameri kipara. Na primjer, za rad s materijalima poput gline ili plastelina bit će potrebna ručna metoda; dok je za tvrde materijale poput kamena ili drva rezbarenje najbolja opcija.
Neke od tih tehnika su, među ostalim, kiparstvo, rezbarenje, modeliranje, lijevanje, sastavljanje, utiskivanje, utiskivanje, graviranje i utiskivanje.
Skulptirano
Ova se tehnika sastoji u uklanjanju vrlo sitnih dijelova iz bloka materijala koji se obrađuje sve dok se ne dobije željeni oblik, a izvodi se alatima poput dlijeta, podmetača, dlijeta, probijalica, čekića, dijamantnih diskova i udija.
Materijali koji zahtijevaju ovu tehniku mogu biti siromašne bronce koje sadrže visok stupanj bakra; beton; i kamenje, posebno mramor. Postoji skulptura Maja, koje su glifi, gdje je ta tehnika primijenjena u toj kulturi.
Rezbarenje
Ova se tehnika, kao i kod kiparstva, sastoji od uklanjanja čestica iz bloka materijala, uz korištenje istog alata, uz brusni papir, i s tom razlikom što se to radi na drvu.
Modeliranje
Odnosi se na tehniku ručnog oblikovanja paste, dodavanja ili uklanjanja dijela, dok se ne dobije željeni oblik. Ova se tehnika obično primjenjuje na mekane materijale koji se mogu okupati gipsom ili nekim drugim materijalom iz kojeg se mogu uzeti kalupi.
Materijali koji se obično rade ovom metodom su: plastelin kojim se rukuje rukama i malim lopaticama i koristi se za izradu skica, iako se u animaciji male glinene skulpture koriste za snimanje filmova ili kratkih filmova; vosak, koji se koristi kao dopunski materijal za izradu prototipova ili skica, iako su posljednjih godina stvoreni kipovi tog materijala, a posao se obavlja uz pomoć strugača i datoteka; i glina, koja se može koristiti s dodatnim tehnikama, poput primjene topline ili pritiska.
Ljevaonica
Sastoji se od topljenja materijala pomoću kojeg će se izrađivati skulpturalni rad, koji će se u tekućem obliku odložiti u kalup za lijevanje i postići željeni rad hlađenjem i stvrdnjavanjem. Materijali koji se obično koriste u ovoj tehnici su metali, poput bronce, srebra, zlata ili bakra.
Skupština
To se sastoji od integracije dijelova koji čine kiparsko djelo, da bi se dobio dobiveni sastav, a može se izraditi ljepilom, čavlima, vijcima, maticama ili bilo kojim drugim elementom u skladu s korištenim materijalom.
Najpopularnije poznate skulpture
Prema njihovoj tehnici, materijalima, kvaliteti, u povijesti je bilo kiparskih djela čija su vremenska trajanja bila izvanredna, kao i njihova veličina, originalnost ili značenje.
Među najpoznatijim poznatim skulpturama širom svijeta i iz različitih razdoblja mogu se istaknuti sljedeće:
1. Skupna skulptura
Davidu
- Autor: Miguel Ángel Buonarotti.
- Razdoblje: 1501 ~ 1504.
- Materijal: bijeli mramor.
b) Venera de Milo
- Autor: Nepoznato, ali pretpostavlja se da je to djelo Alejandra de Antioquia.
- Epoha: 130 ~ 100 pne
- Materijal: bijeli mramor.
c) Kip slobode
- Autor: Kipar Frédéric Auguste Bartholdi i inženjer Alexandre Gustave Eiffel.
- Razdoblje: 1886.
- Materijal: bakar.
2. Poprsje
a) Poprsje Nefertiti
- Autor: Tutmose ili Dyehutymose.
- Razdoblje: 1345. pr
- Materijal: Vapnenac i gips.
b) Beveldere torzo
- Autor: Apolonije iz Atene.
- Razdoblje: 2. stoljeće pr
- Materijal: Mramor.
3. Konjički
a) Kip Marka Aurelija
- Nepoznati autor.
- Epoha: 176. godine nove ere
- Materijal: bronca.
b) Kip Džingis-kana
- Autor: Kipar D. Erdembileg i arhitekt J. Enkhjargal.
- Razdoblje: 2008.
- Materijal: nehrđajući čelik.
4. Skulpturalni reljef
a) Partenonski friz
- Autor: Vjerojatno Phidias.
- Epoha: 443. ~ 438. pr
- Materijal: pentelički mramor.
b) Reljefi Slavoluka pobjede
- Autor: Jean-François-Thérèse Chalgrin, François Rude.
- Razdoblje: 1806-1836.
- Materijal: Kamen.
5. Pokretna skulptura
a) Caracas sfera
- Autor: Jesús Soto.
- Razdoblje: 1974.
- Materijal: Formica i pleksiglas.
b) Četiri elementa
- Autor: Alexander Calder.
- Razdoblje: 2005.
- Materijal: Metal.
